Jag har alltid älskat träets liv — hur det känns under händerna och hur det talar om sin historia. Under de senaste åren har jag börjat blanda gamla hantverkstraditioner med ny teknik och nya material, och det har öppnat helt nya sätt att bearbeta trä.
Jag låter träet bestämma rytmen: jag arbetar med fuktiga plattor och lågtempererad ånga för att göra stora kurvor och böjningar, men jag låter snittytorna följa träets ådring i stället för att tvinga fram formen. Det ger organiska kurvor och övergångar som känns levande.
Kombination av handverktyg och maskinellt stöd: jag behåller kilformen och små, precisa handverktyg för detalj, men jag använder CNC eller laser för att skapa exakta mallar och konturer. Det sparar tid och ger uppreppbara stommar som jag sedan avslutar för hand.
Nya material och återbruk: jag blandar trä med återvunnet material, som gamla träpaneler eller träfiberboard, för nya strukturer och färgspel. Jag experimenterar med träets kärna och ytskiktet för att få oväntade kontraster och hållbarhet.
Digital design och parametrisk planering: jag ritar i 3D eller i parametriskt modellverktyg så att varje del kan justeras enkelt när jag vill prova nya proportioner. Det gör det lättare att skala upp projekt eller testa flera varianter innan jag hugger i det fysiska träet.
Naturliga ytor men med modern finish: i stället för traditionell vax eller olja testar jag nya svamp- eller sviktlinjer i ytfåror, samt nanobaserade ytskikt som behåller träets känsla men ökar motståndet mot påverkan och fukt. Ytan känns mänsklig och hållbar på samma gång.
Milit eller mikrostruktur som syns i ljuset: jag integrerar små, diskreta strukturer som fångar ljuset olika vid olika tidpunkter, vilket ger verken liv när betraktaren rör vid dem eller när ljuset ändras under dagen.
Hållbarhet och skogsvård som ARK: jag väljer trä med hållbar certifiering, och jag dokumenterar varje steg för att se hur projekten påverkar miljön. Jag ser träet som en vän som jag vill vårda och värdesätta långsiktigt.
Så i praktiken handlar det om en öppenhet för kombinationer: att låta traditionella snidverktyg existera sida vid sida med digitala modeller, att inkludera återbrukade material, och att alltid låta undersöka hur träet egentligen vill böjas, sprängas eller få sin egen textur. Resultatet blir inte bara nya former utan också nya sätt att vara i verkstaden — där varje projekt lär mig något om både hantverket och mig själv som snidare.
Om du vill, kan jag hjälpa dig skriva en mer detaljerad berättelse eller manus där du beskriver specifika projekt du gjort, vilka verktyg du använde, och hur varje teknisk beslut påverkade det färdiga verket.
